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Si tuviéramos que hacer una predicción sobre cómo serán el arte digital y la propiedad intelectual dentro de unas décadas, sin duda no pasaríamos por alto el destacado papel de las fichas no fungibles o NFT. Como bien sabrás, los NFT son posesiones codiciadas y valiosas, pero no todo el mundo sabe cómo han adquirido una popularidad tan impresionante en diversos sectores.
En la última década, por ejemplo, el mundo del arte ha experimentado una nueva tendencia histórica, que ha cambiado toda nuestra percepción de lo que da valor al arte y de quién puede poseer, vender y comprar este "arte". También hemos sido testigos de cómo numerosos artistas y celebridades se han acercado para alimentar el interés público y dirigir la NFT en una nueva dirección.
Hay mucho que aprender sobre el espacio NFT, incluso para los mejores de nosotros, así que es natural que tengas preguntas sobre este sector y sobre quiénes son los artistas NFT más vendidos. Aquí profundizaremos en quiénes son estos artistas y cómo han utilizado las innovaciones de la cadena de bloques para conseguir un gran éxito. Comencemos:
¿Quién es NFT Artist?
Desde principios de la década de 2020, los conceptos de Web3 han proporcionado nuevas oportunidades a muchos artistas que querían encontrar su propio lugar entre los que venden obras de arte digital de gran valor. En general, los artistas NFT son personas físicas o jurídicas que han aprovechado esta oportunidad para vender sus obras con la ayuda de dichas tecnologías Web3.
Las obras de arte de NFT no tienen copias físicas. Sólo se pueden crear, vender y poseer en un mundo digital. Antes de la llegada de la tecnología blockchain, muchos archivos de arte digital se compartían y circulaban por la red sin respetar los derechos de propiedad de los artistas. Esto suponía un gran obstáculo que podía desanimar instantáneamente a artistas brillantes a la hora de iniciar nuevos proyectos.
Pero el arte de NFT resolvió el problema de forma muy eficaz. Gracias a los privilegios que ofrece la tecnología de venta NFT, el pirateo y la alteración de datos son sencillamente imposibles. Los mejores artistas de NFT pueden verificar la autenticidad de cada obra de arte digital y comprobar su propiedad.
¿Ganan dinero los artistas de NFT?
Respuesta breve: ¡SI! Los mejores artistas de NFT de hoy en día sí que ganan fortunas dedicándose a su pasión, creando obras de arte y sacándolas a subasta en plataformas de arte digital creíbles. Sin embargo, crear obras de arte por sí solo no garantiza el éxito.
Como en cualquier carrera, los artistas de éxito de la NFT sólo son herederos de las tradiciones y prácticas de su profesión: desarrollan sus habilidades creativas y dominan los métodos de marketing para encontrar los mejores clientes para su obra.
Además, las ventas de NFT permiten un acercamiento a las obras de arte creativas que las generaciones pasadas desconocían por completo. Esta nueva tecnología no sólo garantiza los derechos de propiedad intelectual de los artistas que más venden NFT, incluidos los derechos de autor y de diseño, sino que también les ofrece una forma atractiva y divertida de encontrar su nicho tras jugar con diversos géneros y formas artísticas.
Observa que, aunque el estilo único es una característica determinante para cualquier artista digital (o tradicional, para el caso), la mayoría de los artistas NFT populares tienen ciertas cualidades en común. En primer lugar, esas personas con talento pueden establecer y promover su estilo en su propio nicho, aunque éste aún no exista. Los mejores artistas de NFT también tienen una base considerable de seguidores que les apoyarán a lo largo de su trayectoria.
Ser un artista NFT de éxito también requiere una presencia activa en las plataformas NFT más visitadas, como OpenSea, Rarible, NBA Top Shot, Binancey Pasarela Nifty.
¿Cómo está cambiando el mercado NFT el futuro del arte?
Antes de examinar a los muchos artistas populares de NFT, deberíamos comprender primero algunos puntos sobre el futuro de las obras de arte de NFT. Aunque sin duda hay una serie de tendencias candentes sobre criptomonedas blockchain y los tokens no fungibles, creemos que el arte de la NFT es la fuerza motriz responsable de su popularidad y reconocimiento.
En marzo de 2021, una hipnotizante obra de Beeple, un famoso artista de la NFT del que quizá hayas oído hablar, alcanzó un precio de 69,3 millones de dólares y consiguió despertar a todo el mundo del arte. De enero de 2021 a enero de 2022, la transacción mundial de obras de arte de la NFT se estimó en aproximadamente 2.500 millones de dólares.
Pero además de poner el listón muy alto para el arte digital, la NTF está contribuyendo a la creación de un espacio digital bien optimizado que puede cambiar nuestra percepción de la estética y el trabajo artístico. Por mencionar sólo algunos, he aquí 3 cambios principales que pueden caracterizar el entorno de la NFT:
#nº 1 Actores cambiantes
Durante mucho tiempo, los artistas no tuvieron muchas más opciones que confiar en las galerías de arte, los museos o las casas de subastas para que les pusieran en contacto con coleccionistas o aficionados al arte. Era una vía que beneficiaba sobre todo a los intermediarios, ya que los artistas no solían tener acceso directo a los compradores.
Pues bien, las NFT cambiaron totalmente el panorama. Por supuesto, las galerías de arte, los museos o las casas de subastas siguen existiendo, pero no son las únicas opciones que tienes para vender o comprar obras de arte. Puedes conectar directamente con clientes y compradores de cualquier parte del mundo y fijar tu precio inicial sin tener que pasar por intermediarios.
Mejor aún, los contratos de NFT pueden incluir una cláusula de respaldo, estableciendo una cuota de derechos específica para los artistas, de modo que se beneficien de cualquier transacción posterior. Además, la descentralización y la democratización de la industria garantizan una transparencia absoluta y ayudan a los mejores artistas de NFT a recoger los frutos de su trabajo sin perderse en el proceso.
#2 Accesibilidad
Como consecuencia de la revolución digital, hoy en día los compradores digitales no pueden tener la propiedad de sus obras de arte, aunque a veces las NFT pueden venderse con arte físico. Esto ha planteado muchas cuestiones sobre su compra, coleccionismo, almacenamiento y presentación en lugares públicos como los museos.
Aunque algunos aspectos de la propiedad del arte a través de fondos de arte eran comunes antes de la invención del blockchain y las NFT, estas nuevas tecnologías están cambiando fundamentalmente la perspectiva del mercado.
Y lo que es más importante, al ofrecer la propiedad colectiva, las NFT fraccionarias brindan una oportunidad excepcional a los amantes del arte de todo el mundo para invertir en un gran proyecto tanto como puedan permitirse. La propiedad fraccionaria del arte no sólo permite que los mercados secundarios sigan existiendo en el mundo digital, sino que también crea nuevas oportunidades para las pequeñas inversiones.
#3 Nuevas comunidades, nuevas identidades
Si quisieras describir cómo los fanáticos del deporte apoyan a sus amados equipos a alguien de hace unos siglos, te habrían mirado con incredulidad. Éste es sólo un simple ejemplo de cómo las comunidades dan forma a nuevas identidades y ofrecen una amplia gama de oportunidades sin precedentes.
Sin duda, las NFT son algo más que una nueva innovación tecnológica. Estamos siendo testigos de su impacto en las bellas artes, así como en otros ámbitos de las habilidades creativas. Aparte de los nuevos géneros y formas artísticas, también podemos ver la aparición gradual de nuevas comunidades y valores que apoyan colectivamente estilos y gustos artísticos únicos.
Las plataformas de medios sociales combinadas con las NFT están ofreciendo una oportunidad excepcional para el crecimiento de las comunidades virtuales y en línea. Esto es especialmente importante, ya que las comunidades de bellas artes estaban tradicionalmente más centralizadas en torno a canales mediáticos específicos que sólo promovían determinadas formas de arte. Pero hoy en día, todos los gustos, estilos y preferencias pueden satisfacerse plenamente en un espacio artístico descentralizado.
Los artistas NFT más famosos de la actualidad
El debate sobre quién es el artista de NFT con más éxito existe desde que existe la NFT. La métrica del arte y la belleza es -incluso según los filósofos- subjetiva. Pero hemos elaborado una lista de los mejores artistas de NFT basándonos en sus cifras de ventas y seguidores. Veamos qué hace que cada uno sea único:
#1 Beeple
Beeple, o Mike Winkelmann, es uno de los artistas de NFT más vendidos en la actualidad, con un patrimonio neto de aproximadamente 50 millones de dólares. Su obra más conocida, Todos los días: los primeros 5000 días se compró por la exorbitante suma de 69,9 millones de dólares. Beeple afirmó que esta obra tardó casi 13 años en completarse e incluye 5.000 imágenes digitales.
Otra obra de arte ya famosa de Mike Winkelmann, unas caprichosas moscas gigantes que se arremolinan alrededor de una figura gladiatoria de Mike Pence, obtuvo inmediatamente mucha atención en las redes sociales durante las elecciones presidenciales.
Winkelmann es un artista increíblemente innovador que sabe cómo intrigar a su público con obras maestras relevantes pero atemporales. Su obra es una combinación de imágenes estrambóticas, divertidas, inquietantes y grotescas en perfecta correlación.
#2 PAK
Murat Pak, como solían llamarle los fans y aficionados, sigue sin ser identificado. Sin embargo, su anonimato no ha dañado en absoluto su reputación como uno de los artistas de NFT más prestigiosos del momento. Algunos expertos suponen que PAK no es, de hecho, un individuo, sino un grupo, ya que en sus piezas se perciben algunos estilos diferentes.
También se considera que Pak es la persona (o el grupo) que está detrás de la planificación y creación de la más costosa colección de NFT más cara de la historia -la colección Merge, que se vendió por la escandalosa suma de 91,8 millones de dólares a través de Nifty Gateway.
Nuestra suposición es que Pak empezó desde el código y ahora ha alcanzado un nivel de maestría para crear un bot avanzado de comisariado de arte, Archillect, que utiliza un sistema de inteligencia artificial para descubrir y compartir contenido visual estimulante en los canales sociales.
#3 Tyler Hobbs
Nuestro tercer artista de la lista es nada menos que un mago cuando se trata de combinar código informático, matemáticas y estética para crear arte NFT asombroso. Un popular artista de NFT, Tyler Hobbs de Tyler Hobbs no conoce límites. Siempre va más allá de los temas rutinarios y los asuntos típicos, y retrata un espíritu libre reflejado en colores y patrones brillantes.
El arte de Hobbs incluye elementos de estética algorítmica, mostrando una de las raras y bien elaboradas combinaciones de innovación impulsada por IA con una percepción artística de la naturaleza.
Aunque Hobbs ha dedicado décadas a dominar distintas técnicas en el arte figurativo, el retrato y el naturalismo, sus obras recientes apuntan a un artista de la NFT que sigue explorando nuevos territorios cada día. Su obra más famosa, Fidenza, es una colección de arte generativo que se creó en octubre de 2021 y le hizo ganar 177 millones de dólares.
#4 Dmitri Cherniak
El siguiente en nuestra lista de los artistas de NFT con más éxito es uno que es relativamente nuevo, pero que tiene buen ojo para captar las tendencias emergentes del sector. Dmitri Cherniak, cuyos seguidores también le llaman "GaryVee", es sin duda un soñador que no sólo domina la pintura, sino que ha demostrado repetidamente que conoce la dinámica de los cambios del mercado y las tendencias culturales.
La colección Ringers de arte algorítmico, en auge ahora más que nunca, se encuentra en la plataforma Art Blocks y es la obra más famosa de Dmitri Cherniak. Su arte se caracteriza principalmente por una mezcla de arte geométrico/minimalista y retratos, a veces combinados con colores que te hablan al alma, otras veces simplemente en blanco y negro.
Otro logro digno de mención de Gary es el archivo de NFT VeeFriends, un proyecto de NFT cuyo objetivo es preservar la propiedad intelectual significativa y a un grupo extraordinario de personas. Gary creó VeeFriends para hacer realidad su sueño de dar vida al mundo que rodea su trabajo creativo y ayudar a otros a encontrar su lugar y su vocación.
#5 XCOPY
XCOPY es el alias de un artista de NFT afincado en Londres con un talento y una habilidad excepcionales. Aunque no se conoce el nombre real de XCOPY, es una figura destacada dentro del espacio NFT, además de ser un firme defensor del movimiento de las criptomonedas. XCOPY es también un diseñador experimentado con un gusto y un estilo increíblemente únicos.
La obra de XCOPY suele seguir temas pesadillescos y oscuros, como la muerte, la distopía y la apatía, reflejados a través de bucles visuales distorsionados, calaveras e iluminación estroboscópica. Su brillante uso del bricolaje, el color y la manipulación fotográfica fue especialmente apreciado por los espectadores de su colección de edición abierta en Nifty Gateway, Max Pain.
XCOPY es un prolífico artista de NFT, y sus piezas cuestan una media de 7.200 $. Su famosa obra de edición abierta de NFT generó ventas por valor de casi 23 millones de dólares ¡en 10 minutos!
#6 Matt DesLauriers
Matt DesLauriers también se encuentra entre los artistas más vendidos de NFT que muestran el impresionante tema Art Blocks. Matt es experto en una amplia gama de áreas relacionadas con la tecnología, como el desarrollo de software, el arte y la ilustración.
Sus conocimientos técnicos se combinan con un excelente instinto artístico para crear una de las mejores representaciones del arte NFT. A diferencia de la mayoría de los ejemplos famosos de arte generativo, la obra de Matt dista mucho de ser abstracta, lo que la hace aún más atractiva para las personas que prefieren algunos elementos de la pintura clásica en el arte moderno.
#7 Hackatao
Aunque todos los artistas de NFT de esta lista son únicos a su manera, el dúo Hackatao lleva la singularidad a un nivel completamente nuevo. Su trabajo físico es casi tan famoso como sus obras de arte NFT, y refleja un estilo artístico único que explora profundos significados en patrones y diseños sencillos.
Hackatao es una artista de NFT cuya obra integra a menudo elementos de formas femeninas con curvas coloridas, motivos elaborados y un fuerte aire de arte callejero, que ha ganado mucha atención en los últimos años. Las NFT de Hackatao suelen abordar cuestiones y temas sociales acuciantes, como el cambio climático, las tendencias políticas y las criptomonedas.
Artistas NFT más famosos - Bottom Line
¡Ahí lo tenéis, amigos! Este es el aspecto que tendrá el mundo del arte del mañana, y desde nuestro punto de vista, ¡la vista es bastante impresionante! Los principales artistas de NFT enumerados anteriormente se encuentran entre los cientos de artistas prometedores que están experimentando con las ilimitadas opciones del arte digital y han creado con éxito algunas de las obras más brillantes de la historia.
Si eres aficionado a las obras de arte NFT emergentes y sigues las colecciones NFT famosas, te sugerimos que estés atento a los espacios NFT de arte digital y a los artistas NFT populares para ver qué novedades se producen en este ámbito tan importante y en rápida expansión.
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