创意是成功商业推广的关键

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人们愿意为在 NFT 空间中实现的数字艺术品支付数百万美元。有时，就连 NFT 系列的创作者自己都会惊喜地发现，他们是如何接受自己创作的 NFT 创意的，更重要的是，他们是如何购买这些创意的。

对于外部用户来说，在高调成功的背景下，似乎用不可兑换代币赚钱既快又不难，而寻找数字艺术创意也只是灵感问题。

然而，事实并非完全如此。今天，我们将尝试找到创建一个 NFT 世界的完美秘诀，它不仅能让你成为一名数字艺术家，还能帮助你用不可兑换代币来实现自己的商业想法。

NFT 商业创意范例

让我们先来回忆一下，在这个行业的历史上，有哪些 NFT 藏品和数字艺术品卖出了最高价。

每一天 - 最初的 5000 天

市场接受的最昂贵的 NFT 物品是数字艺术家 Mike Winklemann 的作品，也就是大家熟知的 Beeple。在这件作品售出之前，他的艺术品价值不足 100 美元。

然而，NFT 形式的数字艺术作品 "Everydays - The First 5000 Days "在佳士得拍卖行以创纪录的 6900 万美元成交，据该拍卖行称，Beeple 不仅在 NFT 中，而且在整个艺术市场中，都是三位最昂贵的在世艺术家之一。国家图书馆的想法是，在这幅画中，艺术家收集了他 13 年多来每天拍摄的 5000 天的生活照片。

人类一号 NFT

Beeple 的另一部作品《人类一号 NFT》入选了史上最昂贵的 NFT 榜单。

2021 年底，人类和类人化身以创纪录的 2890 万美元售出。雕塑形式的艺术品反映了 NFT 的理念，即艺术不一定是有限的物品，而是具有动能和可变化的能量。

加密朋克

CryptoPunks NFT Monkey Collection 的销售使这些代币成为世界上最昂贵的非可流通代币。该系列中的顶级作品售价高达数百万美元，整个系列最终成为传奇，无数 CryptoPunk 数字艺术家的追随者试图复制这一创意。这里同时有多个价格记录。

CryptoPunk #5822是10000美元藏品中的一种罕见的NFT，其显著属性是一条蓝色的头巾，它在所有者自己的平台上的销售为Larva Labs的藏品带来了2370万美元（交易时约为8000个ETH）的收入。

CryptoPunk NFT #7523（"COVID-19 外星人"，带耳环、针织帽和医用面罩）在 2021 年苏富比拍卖会上以 1 180 万美元的价格售出。

CryptoPunk NFT #4156 以 1,026 万美元的价格离开 CryptoPunk 交易大厅。

CryptoPunk NFT #3100 通过 NFT 市场 OpenSea 以 758 万美元的价格售出，CryptoPunk #7804 引起了稀有和独特 NFT 收藏者的注意，使售价上升到 757 万美元。

无聊猿游艇俱乐部

另一个有名且昂贵的系列是 "无聊猿游艇俱乐部"（Bored Ape Yacht Club），其理念是创建一个独特的 NFT 社区，而拥有 BAYC 就是进入该社区的门票。苏富比拍卖行是第一家拍卖 Bored Ape 游艇俱乐部收藏的 101 件 NFT 的拍卖行，成交价为 2,440 万美元。

佳士得拍卖行随后以 1,200 万美元的价格售出了四只猴子，另一位收藏家则在 NFT 市场 OpenSea 上以 265 万美元的价格转售了他的 "无聊猿"。社区通票的价格似乎很优惠？

Bored Ape 游艇俱乐部在其发展过程中，比其他收藏品 NFT 走得更远，Yuga Labs 发布了自己的代币 ApeCoin（APE），在撰写本文时的市值为 2,240,987,102.71 美元。

第一条微博

2021 年，Twitter 创始人杰克-多西（Jack Dorsey）在在线拍卖网站 Valuables 上以 290 万美元的价格将他的第一条推文卖给了加密货币企业家哈坎-埃斯塔维（Hakan Estavi）。整条不可兑换的代币看起来就像 "just setting up my twttr"，在发布整整 15 年后被出售。

然而，这句话背后的故事才是 NFT 创意的价值所在。

有史以来和目前 NFT 市场上最好的 NFT 项目

总体而言，在 NFT 艺术品市场活跃交易的所有时间里，已经形成了稳定的最昂贵、因此也是最知名的 NFT 网络文化收藏品前十名。根据Dappradar 的数据，按各种协议计算的最佳 NFT 收藏品排名现在是这样的：

要了解发展的 "黄金标准"，就必须了解以最佳 NFT 藏品为形式的过去的英雄。为了全面了解目前市场上哪些 NFT 创意最有效，让我们来看看上个月两个 NFT 平台上最流行的销售情况：以太坊-OpenSea 上最流行的和索拉纳-Magic Eden 上最流行的。

在 OpenSea，最畅销的 NFT 作品集是《BAYC》、《CryptoPunk》（我们已经很熟悉了）和《The Potatoz》（Memeland 虚拟世界的元素）：

月鸟奇珍》（与另一个 Gremplin 系列合作）：

来自 "沙特人 "系列的像素头像：

Art Blocks Curated（一套来自艺术家的艺术品）：

以太坊名称服务（ENS）（域名是去中心化世界的安全域名）：

著名的妖精镇妖精系列。哇：

为数不多的 NFT 头像系列 CLONE X - X TAKASHI MURAKAMI：

以及纽约著名艺术家妮娜-香奈儿-艾布尼（Nina Chanel Ebney）在妮娜超酷世界（Nina’s Super Cool World）系列中进入 NFT。

上个月最受欢迎的 NFT 创意，在 Solana 区块链上创建：

Okay Bears-一个由各种熊组成的社区，在 NFT 世界和现实环境中传播美德：

"Froots "或 "The Vibers of Solana "是为社区和加密货币打气的 NFT 艺术：

平台 NFT Rakkudos：

DeGods 收集的堕落者、朋克和失败者中的 NFT 艺术创意：

一群以 Degen Fat Cats（德根肥猫）为形式的肥猫：

与 BAYC 的理念有些类似-Primates NFT 艺术创意网络空间通过我们的社区，由企业和合作提供动力：

北外成功的总体思路

正如您所看到的，NFT 商业创意的例子比比皆是，它们不仅声名远播，还为创意者带来了数百万美元的收入。

这些出色的 NFT 解决方案结合了一些共同的演示原则，深受观众欢迎，并因此带来了利润。一言以蔽之，最好的 NFT 创意必须具备以下几点：

独特性、排他性-这是消费者的期望
古怪-一种濒临接受/不接受、美丽/不美丽、有趣或一点都不有趣的玩法。
社会理念-对社会有用，突出重要问题或讨论主题。
幽默和讽刺
动物作为 NFT 的化身，代表着人类的品质。

不可兑换代币的商业创意

通过分析该领域的优秀项目，我们发现了许多能让消费者获得最大利益的不可兑换代币的商业创意。GameFi、Play-to-Earn、NFT 的概念与现代游戏空间的整个产业已经密不可分，这些领域的发展紧密交织在一起，以至于现在很难想象一款游戏不与不可兑换代币挂钩。这是艺术与商业相关性的天才结合，是 21 世纪最有市场前景的。即使基于游戏及其在上周的增长：在熊市中，一半的游戏使用了 NFT，增长率从 39% 到 445%。

因此，我们可以毫不含糊地说，区块链和由区块链创建的不可篡改代币是 NFT 在当前市场趋势下的绝佳创意。

这一想法得到了游戏行业巨头之一 Epic Games 的支持。该公司表示，它无意限制游戏开发商使用区块链，他们可以自行决定如何看待自己的项目。

适合企业和公司的最佳 NFT 创意

加密货币和区块链市场以外的大公司和企业非常积极地利用 NFT 市场作为其产品（服务）推广的一部分。实体企业除了普遍接受加密经济外，也无法避免 NFTs 代币的蓬勃发展。通过 NFT 生态系统与时尚产业的多次合作，制造商为客户所需的营销提供了新的相关艺术形式。

例如：就在最近，最著名的珠宝公司之一蒂芙尼公司首次推出了一个由 250 个镶嵌着宝石的 CryptoPunks 组成的独家系列。在这种情况下，只有 CryptoPunk 系列代币的拥有者才能购买这些吊坠。 Tiffany & Co. 承诺只为 NFTs 的买家生产独一无二的产品。没有人可以利用这个机会。

尽管如此，每个 NFTiff（蒂芙尼品牌）的价格为 30 个以太坊整数，约合 5 万美元。

CryptoPunks 品牌经理诺亚-戴维斯（Noah Davis）在成功推广后的一次采访中表示，时尚与 NFT 的合作并不是公司发展的最后一次，我们应该期待新的有趣的虚拟组合发现。

法国时尚品牌路易威登与 NFT 的又一次产品合作。路易威登公司推出了纪念路易威登创始人诞辰200周年的手机游戏Louis：该游戏是纪念路易威登创始人诞辰 200 周年的手机游戏，可在 Android 和 iOS 上下载。

一个小小的薇薇安玩偶在游戏中经历了几个关卡，同时了解了这家时装店的历史，并获得了 30 张隐藏在六个世界中的 NFT 收藏卡。

艺术像素 NFT 创意

区块链技术似乎相当朴素，无法触及艺术的高级领域。然而，NFT 打破了这一神话，成为数字文化的一部分、一种绘画现象和对古典艺术界的挑战。

此外，NFT 是对一些过于传统的老派偏见的挑战和尖锐讽刺。

这一挑战得到了接受和赞赏，并在很大程度上得到了利用。

现在我们说的是同一个加密朋克。像素图片引起了很多争议，认为其价值过高，缺乏客户品味。但这也是一种想法-通过拒绝来被接受，从而更加突出了问题。

现在，向 NFT 市场推出的每五个系列都采用了类似的像素风格。因此，通过争论和抵制来接受的想法是可行的。也许反其道而行之的 NFT 营销方式对您的品牌有用。想想看

让星星参与

帕丽斯-希尔顿（Paris Hilton）是 2000 年代举世闻名的明星和社交名媛，她决定从事 NFT 绘画创作。她的一幅作品最终以 111 万美元的价格售出，这让希尔顿可以自称为 "标志性的加密货币女王"。

然而，她并不是唯一一位向 NFT 致敬的明星。

女演员兼歌手林赛-罗韩（Lindsay Lohan）在 TRON 区块链（TRC-721 标准）上发行了她的代币，并提交给市场 The FAN DAO 出售。但在这里，罗韩更像是一个客串明星，因为她之前以各种方式宣传 TRON 区块链，而当 NFT 市场在该区块链上推出时，她已经宣布了自己对 NFT 的想法。