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수십 년 후 디지털 예술과 지적 소유권이 어떻게 변할지 예측한다면, 대체 불가능한 토큰 또는 NFT의 두드러진 역할을 간과할 수 없을 것입니다. 아시다시피, 대체 불가능한 토큰은 인기 있고 가치 있는 자산이지만, 다양한 산업에서 어떻게 그렇게 인상적인 인기를 얻게 되었는지 모두가 아는 것은 아닙니다.
예를 들어, 지난 10년 동안 미술계는 새로운 역사적 흐름을 경험하면서 무엇이 예술에 가치를 부여하고 누가 이 “예술”을 소유, 판매, 구매할 수 있는지에 대한 우리의 인식이 완전히 바뀌고 있습니다. 또한 수많은 아티스트와 유명인들도 대중의 관심을 불러일으키고 NFT를 새로운 방향으로 이끌기 위해 나서는 것을 목격했습니다.
NFT 분야는 초보자에게도 배울 것이 많기 때문에 이 분야와 베스트셀러 NFT 아티스트에 대해 궁금한 점이 있는 것은 당연합니다. 여기서는 이러한 아티스트가 누구인지, 그리고 이들이 어떻게 블록체인 혁신을 활용해 큰 성공을 거두었는지 자세히 살펴보겠습니다. 시작하겠습니다:
NFT 아티스트는 누구인가요?
2020년대 초반부터 Web3 콘셉트는 고가의 디지털 아트 작품을 판매하는 사람들 사이에서 자신만의 자리를 찾고자 하는 많은 아티스트에게 새로운 기회를 제공했습니다. 일반적으로 NFT 아티스트는 웹3.0 기술을 활용해 자신의 작품을 판매한 개인 또는 기업입니다.
NFT 아트워크에는 실물 사본이 없습니다. 디지털 세상에서만 제작, 판매, 소유할 수 있습니다. 블록체인 기술이 등장하기 전에는 아티스트의 소유권을 존중하지 않고 많은 디지털 아트 파일이 웹에서 공유되고 유포되었습니다. 이는 뛰어난 아티스트들이 새로운 프로젝트를 시작하지 못하게 하는 큰 장애물이었습니다.
하지만 NFT 아트는 매우 효과적인 방법으로 문제를 해결했습니다. NFT 판매 기술이 제공하는 권한 덕분에 데이터 해킹과 변조는 불가능합니다. 최고의 NFT 아티스트는 모든 디지털 아트워크의 진위 여부를 확인하고 소유권을 확인할 수 있습니다.
NFT 아티스트는 수익을 창출하나요?
짧은 대답: 예! 오늘날 최고의 NFT 아티스트들은 자신의 열정을 추구하고 예술 작품을 만들어 신뢰할 수 있는 디지털 아트 플랫폼에서 경매에 내놓음으로써 돈을 벌고 있습니다. 하지만 작품을 만든다고 해서 성공이 보장되는 것은 아닙니다.
다른 직업과 마찬가지로 성공적인 NFT 아티스트는 자신의 직업의 전통과 관행을 계승할 뿐이며, 창의적인 기술을 개발하고 최고의 고객을 찾기 위한 마케팅 방법을 습득합니다.
또한, NFT 판매를 통해 과거 세대에는 전혀 익숙하지 않았던 창의적인 예술 작품에 접근할 수 있습니다. 이 새로운 기술은 베스트셀러 NFT 아티스트의 저작권과 디자인권을 포함한 지적 재산권을 보장할 뿐만 아니라, 다양한 장르와 예술 형식을 가지고 놀면서 틈새시장을 찾을 수 있는 흥미롭고 재미있는 방법을 제공합니다.
독특한 스타일은 모든 디지털(또는 전통적인) 아티스트의 결정적인 특징이지만, 대부분의 인기 NFT 아티스트는 특정 특성을 공통적으로 가지고 있다는 점에 주목하세요. 첫째, 재능 있는 개인은 아직 존재하지 않더라도 자신만의 틈새 시장에서 자신의 스타일을 확립하고 홍보할 수 있습니다. 또한 최고의 NFT 아티스트는 여정 내내 그들을 지지해줄 상당한 팔로워 기반을 보유하고 있습니다.
성공적인 NFT 아티스트가 되려면 다음과 같이 가장 많은 사람들이 방문하는 NFT 플랫폼에서 활발히 활동해야 합니다. 오픈씨, Rarible, NBA 탑 샷, Binance, 및 니프티 게이트웨이.
NFT 시장은 예술의 미래를 어떻게 바꾸고 있나요?
많은 인기 NFT 아티스트를 살펴보기 전에 먼저 NFT 아트워크의 미래에 대한 몇 가지 사항을 이해해야 합니다. 암호화폐와 관련된 다양한 암호화폐 관련 핫 트렌드 , 블록체인, 대체 불가능한 토큰 등 다양한 트렌드가 있지만, 저희는 NFT 아트가 NFT의 인기와 인지도를 높이는 원동력이라고 생각합니다.
2021년 3월, 여러분이 들어보셨을 유명한 NFT 아티스트인 비플의 매혹적인 작품이 다음을 가져왔습니다. 6930만 달러 를 달성하며 예술계 전체를 놀라게 했습니다. 2021년 1월부터 2022년 1월까지 NFT 예술 작품의 전 세계 거래액은 약 25억 달러로 추산됩니다.
하지만 디지털 아트에 대한 높은 기준을 세우는 것 외에도 NTF는 미학과 예술 작품에 대한 우리의 인식을 바꿀 수 있는 최적화된 디지털 공간을 만드는 데 기여하고 있습니다. 몇 가지만 언급하자면, NFT 환경을 특징짓는 3가지 주요 변화는 다음과 같습니다:
#1위 액터 변경
오랫동안 예술가들은 컬렉터나 미술 팬과 연결해 주는 미술관, 박물관, 경매장을 신뢰하는 것 외에 다른 선택지가 거의 없었습니다. 이는 주로 중개자에게 유리한 경로였는데, 아티스트가 구매자에게 직접 접근할 수 없었기 때문입니다.
대체 불가능한 토큰은 상황을 완전히 바꿔놓았습니다. 물론 미술관, 박물관, 경매장도 여전히 존재하지만, 미술품을 판매하거나 구매할 수 있는 유일한 방법은 아닙니다. 중개 딜러를 거치지 않고도 전 세계 모든 지역의 고객 및 구매자와 직접 연결하고 초기 가격을 설정할 수 있습니다.
더 나아가 NFT 계약에는 아티스트가 후속 거래에서 혜택을 받을 수 있도록 특정 로열티 수수료를 설정하는 보증 조항이 포함될 수 있습니다. 또한, 업계의 탈중앙화와 민주화는 절대적인 투명성을 보장하고 최고의 NFT 아티스트들이 그 과정에서 길을 잃지 않고 작업의 결실을 거둘 수 있도록 도와줍니다.
#2 접근성
디지털 혁명의 결과로 오늘날 디지털 구매자는 예술 작품에 대한 소유권을 가질 수 없지만, NFT를 실물 예술품과 함께 판매할 수 있는 경우도 있습니다. 이로 인해 박물관과 같은 공공장소에서 구매, 수집, 보관, 전시하는 것에 대한 많은 의문이 제기되었습니다.
블록체인과 대체 불가능한 토큰이 발명되기 전에도 아트 펀드를 통한 예술품 소유의 일부 측면이 일반적이었지만, 이러한 새로운 기술은 시장의 전망을 근본적으로 바꾸고 있습니다.
가장 중요한 것은, 프랙셔널 NFT는 공동 소유권을 제공함으로써 전 세계 예술 애호가들이 감당할 수 있는 만큼 대규모 프로젝트에 투자할 수 있는 특별한 기회를 제공한다는 점입니다. 예술품의 부분적 소유권은 디지털 세계에서 2차 시장이 계속 존재할 수 있도록 할 뿐만 아니라 소액 투자를 위한 새로운 기회도 창출합니다.
#3 새로운 커뮤니티, 새로운 정체성
스포츠 마니아가 자신이 좋아하는 팀을 응원하는 방법을 몇 세기 전의 누군가를 위해 설명한다면, 그들은 믿기지 않는다는 표정을 지었을 것입니다. 이는 커뮤니티가 어떻게 새로운 정체성을 형성하고 전례 없는 다양한 기회를 제공하는지 보여주는 간단한 예일 뿐입니다.
NFT는 분명 새로운 기술 혁신 그 이상입니다. 우리는 미술뿐만 아니라 다른 창의력 영역에 미치는 영향을 목격하고 있습니다. 새로운 장르와 예술 형식 외에도 독특한 예술적 스타일과 취향을 집단적으로 지지하는 새로운 커뮤니티와 가치관이 점차 등장하고 있는 것을 볼 수 있습니다.
소셜 미디어 플랫폼과 대체 불가능한 토큰의 결합은 가상 및 온라인 커뮤니티의 성장을 위한 특별한 기회를 제공하고 있습니다. 미술 커뮤니티는 전통적으로 특정 예술 형식만을 홍보하는 특정 미디어 채널에 더 집중되어 있었기 때문에 이는 특히 중요합니다. 하지만 오늘날에는 분산된 예술 공간에서 모든 취향, 스타일, 선호도를 충분히 만족시킬 수 있습니다.
오늘날 가장 유명한 NFT 아티스트
누가 가장 성공적인 NFT 아티스트인지에 대한 논쟁은 NFT의 역사만큼이나 오랫동안 계속되어 왔습니다. 예술과 아름다움의 척도는 철학자들에 따르면 주관적이라고 합니다. 하지만 저희는 판매량과 팔로워 수를 기준으로 최고의 NFT 아티스트 목록을 선별했습니다. 각각의 특징이 무엇인지 살펴보겠습니다:
#1 Beeple
비플(또는 마이크 윙켈만)은 현재 약 5천만 달러의 순자산을 보유한 베스트셀러 NFT 아티스트 중 한 명입니다. 그의 가장 유명한 작품, 에브리데이: 첫 5000일 는 6,990만 달러라는 엄청난 금액에 낙찰되었습니다. 비플은 이 작업을 완료하는 데 거의 13년이 걸렸으며 5,000개의 디지털 이미지가 포함되었다고 주장했습니다.
지금은 유명해진 마이크 윙켈만의 또 다른 작품인 검투사 마이크 펜스 피규어 주위를 소용돌이치는 기발한 거대 파리 작품은 대선 기간 동안 소셜 미디어에서 즉시 많은 관심을 받았습니다.
윙켈만은 관련성이 있으면서도 시대를 초월한 걸작으로 관객의 흥미를 유발하는 방법을 알고 있는 놀랍도록 혁신적인 아티스트입니다. 그의 작품은 기괴하고 재미있고 불온하며 그로테스크한 이미지가 완벽한 상관관계에 서 있는 조합입니다.
#2 PAK
팬들과 애호가들이 무라트 박이라고 부르던 그의 정체는 아직 밝혀지지 않았습니다. 그러나 그의 익명성은 가장 유명한 NFT 아티스트 중 한 명으로서 그의 명성을 손상시키지 않았습니다. 일부 전문가들은 작품에서 감지할 수 있는 몇 가지 스타일이 다르기 때문에 PAK가 실제로는 개인이 아니라 그룹이라고 추측합니다.
박은 또한 역대 가장 비용이 많이 드는 NFT 컬렉션 -Nifty Gateway를 통해 9,180만 달러라는 어마어마한 금액에 판매된 Merge 컬렉션을 기획한 장본인이기도 합니다.
박 씨는 코딩에서 시작하여 이제는 인공지능 시스템을 사용하여 소셜 채널에서 자극적인 시각적 콘텐츠를 발견하고 공유하는 고급 아트 큐레이션 봇인 Archillect를 만들 정도로 숙련된 수준에 도달한 것으로 추정됩니다.
#3위 타일러 홉스
세 번째 아티스트는 컴퓨터 코드, 수학, 미학을 결합해 놀라운 NFT 아트를 만들어내는 마법사나 다름없습니다. 인기 NFT 아티스트, 타일러 홉스의 NFT 아트에는 한계가 없습니다. 그는 항상 일상적인 소재와 전형적인 주제를 뛰어넘어 화려한 색채와 패턴으로 자유로운 영혼을 표현합니다.
홉스의 예술에는 알고리즘 미학의 요소가 포함되어 있으며, AI 기반 혁신과 자연에 대한 예술적 인식의 보기 드물게 잘 조합된 작품 중 하나를 선보입니다.
홉스는 수십 년 동안 구상, 인물, 자연주의 작품에서 다양한 기법을 익히는 데 전념해 왔지만, 최근 작품에서는 매일 새로운 영역을 계속 탐구하는 NFT 아티스트로서의 면모를 보여주고 있습니다. 그의 가장 유명한 작품인 ‘피덴자’는 2021년 10월에 제작되어 1억 7,700만 달러를 벌어들인 제너레이티브 아트 컬렉션입니다.
#4위 드미트리 체르니악
가장 성공적인 NFT 아티스트 목록의 다음 아티스트는 비교적 새롭지만 업계에서 떠오르는 트렌드를 포착하는 데 예리한 안목을 가진 아티스트입니다. 팬들이 ‘게리비’라고 부르는 드미트리 체르니악은 그림 실력뿐만 아니라 시장 변화와 문화 트렌드의 역동성을 잘 알고 있다는 것을 여러 차례 입증한 몽상가입니다.
그 어느 때보다 인기를 끌고 있는 알고리즘 아트 컬렉션인 링거스는 아트 블록 플랫폼에서 만나볼 수 있으며, 가장 유명한 작품은 드미트리 체르니아크의 작품입니다. 그의 작품은 주로 기하학적/미니멀리즘 아트와 초상화가 혼합된 것이 특징이며, 때로는 영혼을 자극하는 컬러와 결합되기도 하고, 때로는 단순히 흑백으로 표현되기도 합니다.
게리의 또 다른 주목할 만한 업적은 의미 있는 지적 재산과 특별한 사람들의 그룹을 보존하는 것을 목표로 하는 NFT 프로젝트인 VeeFriends NFT 아카이브입니다. Gary는 자신의 창작물에 생명을 불어넣고 다른 사람들이 자신의 자리와 소명을 찾도록 돕고 싶다는 꿈을 실현하기 위해 VeeFriends를 만들었습니다.
#5 XCOPY
XCOPY는 뛰어난 재능과 실력을 갖춘 런던 기반 NFT 아티스트의 별칭입니다. XCOPY의 실명은 알려지지 않았지만, 그는 암호 화폐 운동의 확고한 지지자이자 NFT 분야에서 저명한 인물입니다. XCOPY는 놀랍도록 독특한 취향과 스타일을 가진 숙련된 디자이너이기도 합니다.
XCOPY의 작품은 일반적으로 죽음, 디스토피아, 무관심과 같은 악몽 같고 어두운 주제를 따르며, 왜곡된 시각적 루프, 해골, 스트로브 조명으로 표현됩니다. 브리콜라주, 컬러, 사진 조작을 훌륭하게 사용한 그의 작품은 특히 Nifty Gateway의 오픈 에디션 컬렉션인 Max Pain의 시청자들에게 호평을 받았습니다.
XCOPY는 다작을 하는 NFT 아티스트로, 그의 작품 가격은 평균 7,200달러입니다. 그의 유명한 작품 오픈 에디션 NFT 출시는 10분 만에 거의 2,300만 달러 상당의 매출을 올렸습니다!
#6위 매트 데로리에
매트 데로리에(Matt DesLauriers)는 인상적인 아트 블록 테마를 선보이는 베스트셀러 NFT 아티스트 중 한 명이기도 합니다. Matt는 소프트웨어 개발, 아트, 일러스트레이션 등 다양한 기술 관련 분야에 정통한 전문가입니다.
그의 기술 지식과 뛰어난 예술적 본능이 결합되어 NFT 아트를 가장 잘 표현한 작품 중 하나가 탄생했습니다. 대부분의 유명한 제너레이티브 아트 사례와 달리 Matt의 작품은 추상과는 거리가 멀기 때문에 현대 미술에서 고전 회화의 일부 요소를 선호하는 사람들에게 더욱 매력적으로 다가옵니다.
#7위 하카타오
이 목록의 모든 NFT 아티스트는 저마다 고유한 방식으로 독특하지만, 하카타오 듀오는 완전히 새로운 차원의 독특함을 선보입니다. 이들의 실물 작품은 단순한 패턴과 디자인으로 깊은 의미를 탐구하는 독특한 예술적 스타일을 반영하는 NFT 작품만큼이나 유명합니다.
하카타오는 여성적인 형태의 요소와 화려한 곡선, 정교한 모티브, 강렬한 스트리트 아트 느낌을 결합한 작품으로 최근 몇 년간 많은 주목을 받고 있는 NFT 아티스트입니다. 해카타오의 NFT는 주로 기후 변화, 정치 동향, 암호화폐와 같은 긴급한 사회적 이슈와 주제를 대상으로 합니다.
가장 유명한 NFT 아티스트 – 결론
이제 됐어요, 여러분! 이것이 바로 미래의 예술 세계이며, 우리가 서 있는 곳에서 바라본 풍경은 숨이 멎을 정도로 아름답습니다! 위에 나열된 최고의 NFT 아티스트는 디지털 아트의 무한한 옵션을 실험하고 가장 뛰어난 작품을 성공적으로 제작한 수백 명의 신진 아티스트 중 한 명입니다.
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