성공적인 비즈니스 프로모션의 열쇠인 NFT 아이디어

사람들은 NFT 공간에서 구현된 디지털 아트 오브젝트에 수백만 달러를 기꺼이 지불할 의향이 있습니다. 때로는 NFT 컬렉션의 제작자 자신도 자신이 만든 NFT 아이디어를 받아들이고, 더 중요한 것은 구매하는 방식에 놀라움을 금치 못하기도 합니다.

외부 사용자에게는 눈에 띄는 성공을 배경으로 대체 불가능한 토큰으로 돈을 버는 것이 빠르고 어렵지 않으며, 디지털 아트에 대한 아이디어를 찾는 것은 영감의 문제일 뿐인 것처럼 보일 수 있습니다.

하지만 이는 전적으로 사실이 아닙니다. 오늘 우리는 디지털 아티스트로서의 특징뿐만 아니라 대체 불가능한 토큰으로 자신의 비즈니스 아이디어로 수익을 창출하는 데 도움이 될 NFT 세계를 만들기 위한 완벽한 레시피를 찾아보려고 합니다.

NFT 비즈니스 아이디어의 예

업계 역사상 가장 높은 가격에 판매된 NFT 컬렉션과 디지털 아트 아이템이 무엇인지 기억하는 것부터 시작해 보겠습니다.

매일 – 첫 5000일

시장에서 인정받은 가장 비싼 NFT는 비플(Beeple)로 더 잘 알려진 디지털 아티스트 마이크 윙클만의 작품이었습니다. 이 작품이 판매되기 전에는 그의 예술품의 가치가 100달러 미만이었습니다.

그러나 NFT 형태의 디지털 아트 ‘에브리데이즈 – 첫 5000일’은 크리스티에서 기록적인 6900만 달러에 판매되었으며, 경매업체에 따르면 비플은 NFT뿐만 아니라 전체 미술 시장에서 가장 비싼 3대 생존 예술가 중 한 명으로 꼽혔습니다. 이 그림은 작가가 13년 이상 매일 촬영한 5,000일 동안의 사진을 모아 만든 작품이라는 것이 NFT의 아이디어입니다.

휴먼 원 NFT

비플의 또 다른 작품인 휴먼 원 NFT는 역사상 가장 비싼 NFT 목록에 올랐습니다.

인간과 휴머노이드 아바타는 2021년 말에 2,890만 달러라는 기록적인 가격에 판매되었습니다. 조각품 형태의 예술품은 예술이 유한한 물체가 아니라 운동적이고 변화 가능한 에너지를 가지고 있다는 NFT의 아이디어를 반영합니다.

크립토펑크

크립토펑크 NFT 몽키 컬렉션의 판매로 이 토큰은 세계에서 가장 비싼 대체 불가능한 토큰이 되었습니다. 이 시리즈의 최고 작품들은 수백만 달러에 팔렸고, 결국 전체 컬렉션은 전설이 되어 수많은 크립토펑크 디지털 아티스트 팔로워들이 아이디어를 모방하려고 시도했습니다. 여기에는 한 번에 여러 가격 기록이 있습니다.

크립토펑크 #5822는 파란색 두건이라는 특이한 속성을 가진 10,000달러 컬렉션의 희귀한 유형의 NFT로, 라바 랩스 컬렉션은 판매 후 2370만 달러(거래 당시 약 8천 ETH)를 소유자의 자체 플랫폼에 가져다주었습니다.

귀걸이, 니트 모자, 의료용 마스크를 착용한 ‘코로나19 외계인’ 크립토펑크 NFT #7523이 2021년 소더비 경매에서 1,180만 달러에 낙찰되었습니다.

크립토펑크 NFT #4156은 1,026만 달러에 크립토펑크 거래소를 떠났습니다.

NFT 마켓플레이스 오픈씨를 통해 758만 달러에 판매된 크립토펑크 NFT #3100과 희귀하고 독특한 NFT 수집가들의 관심을 끌며 판매 가격이 757만 달러까지 상승한 크립토펑크 #7804가 그 주인공입니다.

보러드 에이프 요트 클럽

또 다른 유명하고 값비싼 컬렉션은 Bored Ape Yacht Club으로, 이 아이디어는 독특한 NFT 커뮤니티를 만드는 것이며, 그 티켓은 BAYC를 소유하는 것입니다. 소더비는 보어드 에이프 요트 클럽 컬렉션에서 101개의 NFT를 판매하여 2,440만 달러에 판매한 최초의 경매 회사입니다.

그 후 크리스티는 원숭이 4마리를 1,200만 달러에 팔았고, 또 다른 수집가는 NFT 마켓플레이스인 오픈씨에서 지루한 원숭이를 265만 달러에 재판매했습니다. 커뮤니티 패스 티켓에 비해 저렴한 가격인 것 같나요?

보어드 에이프 요트 클럽은 개발 과정에서 다른 컬렉션보다 훨씬 더 나아갔습니다. NFT와 유가 랩스가 자체 토큰인 에이프코인(APE)을 출시했으며, 현재 시가총액은 2,240,987,102.71 달러입니다.

첫 트윗

트위터 창립자 잭 도시는 2021년 온라인 경매 사이트 밸류블에서 자신의 첫 트윗을 암호화폐 기업가 하칸 에스타비에게 290만 달러에 팔았습니다. 전체 대체 불가능한 토큰은 “그냥 내 트트르 설정”이라는 문구와 똑같이 생겼으며, 발행된 지 정확히 15년 만에 매물로 나왔습니다.

하지만 이 문구 뒤에 숨어 있는 이야기는 NFT 아이디어를 가치 있게 만드는 요소입니다.

역대 최고의 NFT 프로젝트와 현재 NFT 시장 현황

일반적으로 NFT 아트웍 시장에서 활발한 거래가 이루어지는 동안 가장 비싸고, 따라서 가장 인정받는 NFT 인터넷 문화 컬렉션이 꾸준히 상위 10위 안에 들었습니다. 댑레이더에 따르면, 현재 다양한 프로토콜별 최고의 NFT 컬렉션 순위는 다음과 같습니다:

개발의 ‘황금 표준’을 이해하려면 과거의 영웅을 최고의 NFT 컬렉션의 형태로 아는 것이 필요합니다. 현재 시장에서 어떤 NFT 아이디어가 가장 인기 있는지에 대한 전체적인 그림을 보려면, 이더리움-오픈씨에서 가장 인기 있는 것과 솔라나-매직 에덴에서 가장 인기 있는 두 개의 NFT 플랫폼에서 지난달 가장 인기 있는 판매량을 살펴보세요.

오픈씨에서 가장 많이 팔린 NFT 컬렉션은 BAYC, 크립토펑크(이미 잘 알려진), 더 포테이토즈(멤랜드 가상세계의 요소)였습니다:

• 문버즈 오디티(다른 그렘플린 컬렉션과의 콜라보레이션):

• 사우디 컬렉션의 픽셀 헤드:

• 아트 블록 큐레이션(아티스트의 아트 오브제 세트):

• 이더리움 네임 서비스(ENS)(도메인은 탈중앙화된 세계를 위한 보안 도메인 이름입니다):

• 고블린 타운의 유명한 고블린 시리즈. wtf:

• 몇 안 되는 NFT 아바타 시리즈인 CLONE X – X TAKASHI MURAKAMI를 소개합니다:

• 그리고 뉴욕의 유명 아티스트 니나 샤넬 에브니가 니나의 슈퍼 쿨 월드 컬렉션에서 NFT에 참여했습니다.

솔라나 블록체인에서 생성된 지난 달 가장 인기 있었던 NFT 아이디어입니다:

• 오케이 베어스 – NFT 세계와 실제 환경에서 미덕을 전파하는 다양한 베어들의 커뮤니티입니다:

• “뿌리” 또는 “솔라나의 바이버”는 커뮤니티와 암호화폐에 활기를 불어넣기 위한 NFT 아트입니다:

• 플랫폼 NFT 라쿠도스:

• 탈선자, 펑크족, 루저로 구성된 DeGods 컬렉션의 NFT 아트 아이디어:

• 데겐 팻 캣 형태의 뚱뚱한 고양이 그룹입니다:

• BAYC와 아이디어가 다소 유사한 영장류 NFT 예술 아이디어 웹3 커뮤니티를 통해 비즈니스와 협업에 의해 구동되는 공간입니다:

NFT의 성공을 위한 일반적인 아이디어

보시다시피, 유명세와 함께 제작자에게 수백만 달러를 벌어들이는 NFT 비즈니스 아이디어의 사례는 많습니다.

NFT를 위한 이러한 훌륭한 솔루션은 청중에게 호평을 받고 결과적으로 수익을 가져다주는 몇 가지 공통된 프레젠테이션 원칙을 통합합니다. 간단히 말해, 최고의 NFT 아이디어에는 다음이 포함되어야 합니다:

• 독창성, 독점성 – 소비자가 기대하는 것
• 편심 – 받아들이거나 받아들이지 않고, 아름답거나 아름답지 않고, 재미있거나 전혀 재미없기 직전의 놀이.
• 사회적으로 유용한 아이디어 – 중요한 문제나 토론 주제를 강조하여 사회에 유용한 아이디어를 제시합니다.
• 유머와 풍자.
• 인간의 특성을 나타내는 NFT 아바타로서의 동물.

대체 불가능한 토큰을 위한 비즈니스 아이디어

해당 분야의 우수 프로젝트를 분석해보면, 소비자를 최대한 활용하는 대체 불가능한 토큰을 위한 비즈니스 아이디어가 많이 있습니다. 게임파이, 플레이투에인, 대체 불가능한 토큰과 현대 게임 분야의 전체 산업은 분리할 수 없는 개념이 되었으며, 이러한 분야의 발전은 매우 긴밀하게 얽혀 있어 이제 대체 불가능한 토큰과 연결되지 않은 게임을 상상하기 어렵습니다. 예술성과 비즈니스 관련성의 재능 있는 조합으로 21세기에서 가장 시장성이 높은 분야입니다. 지난 한 주 동안의 게임과 그 성장률을 기준으로 해도: 약세장에서 39%에서 445%로, NFT를 사용하는 게임의 절반이 증가했습니다.

따라서 블록체인과 이를 통해 생성된 대체 불가능한 토큰은 현재 시장 트렌드에서 NFT를 위한 훌륭한 아이디어라고 분명하게 말할 수 있습니다.

이 아이디어는 게임 업계의 거물 중 하나인 에픽게임즈가 지지하고 있습니다. 유니티는 게임 개발자가 블록체인을 사용하는 데 있어 제한을 두지 않을 것이며, 개발자가 자신의 프로젝트를 어떻게 볼지 스스로 결정할 수 있다고 밝혔습니다.

비즈니스 및 기업을 위한 최고의 NFT 아이디어

대기업과 암호화폐 및 블록체인 시장 외부의 기업들은 제품(서비스) 홍보의 일환으로 NFT 시장을 매우 적극적으로 활용하고 있습니다. 암호화폐 경제의 일반적인 수용과는 별개로, 실제 비즈니스는 NFT 토큰의 성장 붐을 피할 수 없었습니다. NFT 생태계와 패션 업계 간의 수많은 협업을 통해 제조업체는 고객이 요구하는 마케팅을 위한 새롭고 관련성 높은 예술 형식을 제공했습니다.

예를 들어, 최근 가장 유명한 주얼리 회사 중 하나인 티파니 앤 코는 보석으로 장식된 250개의 크립토펑크 독점 컬렉션을 선보였습니다. 이 경우, 이 펜던트는 크립토펑크 컬렉션 토큰 중 하나의 소유자만 구매할 수 있습니다. 티파니앤코는 NFT 구매자들만을 위한 특별한 아이템을 만들겠다고 약속했습니다. 그 누구도 이 기회를 활용할 수 없습니다.

즉, 티파니 앤 코 브랜드처럼 각 NFTiff의 가격은 30 ETH 또는 약 50,000달러입니다.

크립토펑크의 브랜드 매니저인 노아 데이비스는 성공적인 프로모션 이후 인터뷰에서 패션과 NFT의 협업이 회사 개발의 마지막이 아니며, 새로운 흥미로운 결합 가상 상품을 기대해야 한다고 말했습니다.

프랑스 패션 브랜드 루이비통과 NFT의 또 다른 제품 콜라보레이션입니다. 루이 비통은 루이 비통 창립자 200주년을 기념하는 모바일 게임 루이: 루이 비통 창립자 200주년을 기념하는 모바일 게임, 루이 비통: 더 게임을 안드로이드와 iOS에서 다운로드할 수 있습니다.

작은 비비안 인형은 게임 내에서 여러 레벨을 거치면서 패션 하우스의 역사를 배우고 6개의 세계에 숨겨진 30개의 수집 가능한 NFT 카드를 획득합니다.

아트 NFT 아이디어의 픽셀

블록체인 기술은 예술이라는 고차원적인 문제에 접근하기에는 상당히 까다롭고 어렵게 느껴집니다. 그러나 NFT는 디지털 문화의 일부이자 회화적 현상이며 고전 예술계에 대한 도전으로 이러한 신화를 불식시켰습니다.

게다가 NFT는 지나치게 전통적인 구식 편견에 대한 도전이자 날카로운 풍자이기도 합니다.

그리고 이 도전은 받아들여지고, 인정받았으며, 상당 부분 자본화되었습니다.

이제 우리는 같은 크립토펑크에 대해 이야기하고 있습니다. 픽셀 사진은 과대평가와 고객 취향에 맞지 않는다는 논란을 불러일으켰습니다. 그러나 이것은 또한 거절을 통해 수용되어 문제를 더욱 강조하는 아이디어이기도 합니다.

이제 NFT 시장에 출시되는 다섯 번째 컬렉션은 모두 비슷한 픽셀 스타일로 출시됩니다. 따라서 논쟁과 저항을 통한 수용이라는 아이디어가 효과가 있습니다. 다른 방식의 NFT 마케팅이 브랜드에 효과적일 수도 있습니다. 생각해 보세요!

별과 소통하기

2000년대 세계적인 스타이자 사교계 유명인사인 패리스 힐튼은 NFT 그림 제작 사업에 뛰어들기로 결정했습니다. 그녀의 작품 중 하나는 결국 111만 달러에 팔렸고, 힐튼은 자신을 ‘아이코닉 크립토 퀸’이라고 부를 수 있게 되었습니다.

그러나 NFT에 경의를 표한 스타는 그녀뿐만이 아닙니다.

배우이자 가수인 린제이 로한은 트론 블록체인(TRC-721 표준)에서 자신의 토큰을 발행하여 마켓플레이스인 판다오에서 판매하기 위해 토큰을 제출했습니다. 하지만 여기서 로한은 이전에 모든 면에서 트론 블록체인을 홍보했고, 해당 블록체인에서 NFT 마켓플레이스가 시작될 무렵에는 NFT에 대한 자신의 아이디어를 발표했기 때문에 게스트 스타에 가깝게 행동했습니다.

억만장자 엘론 머스크의 비공식 부인인 캐나다 가수 그라임스가 자신의 컬렉션을 출시한 것도 성공적인 사례 중 하나였습니다.

Grimes는 디지털 이미지 컬렉션을 만들어 Nifty Gateway 사이트에서 판매했습니다. 판매는 매우 성공적이었습니다. 이 가수는 처음 20분 동안 580만 달러를 벌어들였습니다.

암호화폐에 대한 밈과 이상한 농담을 좋아하는 엘론 머스크도 NFT 운동의 홍보에 참여했습니다. 그는 자신의 트윗을 NFT 전용 일렉트로 댄스 트랙으로 구매하겠다고 제안했습니다. 이 억만장자는 성공적인 구매를 위해 4억 2,000만 도지(당시 환율로 약 2,400만 달러)를 원했습니다.

보시다시피 스타는 자신을 대신하거나 회사를 대신하여 활동할 수 있습니다. 상관없습니다. 가장 중요한 것은 그들의 참여가 정당화되고 NFT에 대한 귀하의 비즈니스가 더욱 수익성이 높아진다는 것입니다.

최고의 NFT 아이디어-이것이 메타버스다

메타버스는 실제 판매와 NFT 창작의 천국이며, 창의력과 판매할 수 있는 기발한 아이디어를 위한 완벽한 장소입니다. 그리고 NFT는 메타버스의 주요 판매 도구입니다.

암호화폐 산업은 작년에 400% 가까이 성장하며 암호화폐 경제에서 가장 수익성이 높은 분야로 남았습니다. 동시에 분석가들은 개발 속도와 시가총액 증가율이 계속 증가할 것이며, 2030년까지 메타버스는 수백억 달러에 달하고 향후 5~10년 동안 암호화폐 개발의 주요 트렌드가 될 수 있을 것으로 보고 있습니다.

메타버스에서 NFT의 잠재력은 엄청납니다. 시스템 내에서 구축되는 가상 세계 전체에는 해당 세계를 채울 오브젝트가 필요합니다. 따라서 대체 불가능한 토큰이 이 작업에 이상적인 성능을 발휘할 것입니다. 초현실주의 가구, 디지털 그림, 토지, 상점, 자동차 등 토큰화할 수 있는 모든 것이 NFT의 대상이 될 수 있기 때문에 재능 있는 작가가 디지털 공간을 즐거움으로 채울 수 있습니다.

결론

NFT의 형태로 이를 실행하는 방법과 아이디어는 수십, 수백 가지가 더 있습니다. 창의력을 발휘하여 NFT 운동의 지지자가 되어 보세요.

디지털 세계에서 비즈니스 아이디어를 홍보하고 모든 제품을 독특하고 기억에 남는 제품으로 만들 수 있는 나만의 NFT 공간을 만들 수 있는 기회가 주어집니다. 최고의 NFT 아이디어는 브랜드에 맞는 아이디어입니다. 앞서 살펴본 것처럼 NFT의 다양한 용도에는 제한이 없으며, 진지한 기업가와 신생 스타트업이 모두 토큰을 사용합니다.

온라인과 비즈니스의 디지털화라는 NFT의 세계에서 자신과 자신의 접근 방식을 찾아보세요!