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ファッション・ブランドがWeb3を活用する方法
ファッションブランドにとって、Web3はオーディエンスを惹きつけるだけでなく、波紋を呼ぶ独創的で効果的なマーケティングキャンペーンを展開するための素晴らしい新手法である。Web3の発展により、ブランドの統合は今後も続く可能性が高く、ファッション業界全体が新たな意味と姿を得る可能性がある。
例えば、レアでクールな現物をNFTという形で購入することができる。それを配送してもらう代わりに、値上がりしたNFT（＝所有権）を別の人に転売すればいい。こうすれば、わざわざ商品を発送する必要もないし、そもそも持っている必要すらない。
希少で高価なアイテムの所有者もブロックチェーンに登録できる。こうすることで、クラブを作ったり、ターゲットを絞ったマーケティングモデルを考えたりすることができる。ブランドはまた、人気のあるメタバースに統合し、そこでデジタル衣類を展示することで、より多くの売上を生み出すこともできる。はっきり言って、ファッション・ブランドがデジタルやウェブ3に完全に移行することは不可能だが、効果的で記憶に残るブランド・プロモーションを行うには、新鮮で新しく、適切な方法であることに変わりはない。
このことを念頭に置きながら、2023年に注目すべきWeb3ファッションの主要なトレンドをいくつか紹介しよう。
NFT：新しいファッションテック
近年、NFTが流行している。NFT（non-fungible token）とは、ブロックチェーン上に格納されたデジタル証明書のことである。JPEG画像や動画、あるいは現実の物体や文書への参照など、あらゆるデータにこのトークンをリンクさせ、他のユーザーに自由に譲渡することができる。
NFTは、ファッション・ハウスを含むすべてのブランドにとって、大きな可能性を開くものです。洋服やアクセサリー、チケットなど、デジタルやリアルなモノや契約をトークン化し、他の資産と同じように取引することができる。ナイキ、グッチ、ドルチェ＆ガッバーナ、アディダス、ティファニーなど、知名度の高いファッション・ハウスの多くがすでにNFTに参入している。最初のNFTコレクションは大成功を収め、2022年の総売上高は2億6,000万ドルを超えた。
その「よりシンプルな」例のひとつが、ドイツの大手スポーツウェア・ブランドであるアディダスが、メタバース・アバター向けのデジタル・ウェアラブル・コレクション16点を発表したことだ。
もうひとつの顕著な例はグッチで、2021年に「グッチ・バーチャル25」と呼ばれる初のバーチャル・スニーカー・コレクションを発表した。
デジタル＝フィジカル？
メタバースは完全なデジタルであるべきか、それとも物理的市場のデジタル付録であるべきかについては、いまだに多くの議論がある。答えは両方だ。ファッションブランドは、物理的な商品とそれに対応するNFTを融合させることで大きな利益を得ることができる。こうすることで、顧客ロイヤリティを高め、まったく新しいレベルのハイプを生み出すことができる。
例えば、有名デザイナーのアズキは、日本のファッションブランドAMBUSHとコラボレートし、NFTカプセルをリリースした。
もうひとつの例は、ジバンシィと(b).STROYとのコラボレーションだ。この2つのブランドは、2023年春のカプセル・コレクションを発表した。
2023年12月、すでにメタバース展開の豊かな歴史を持つデザイナーのRTFKTが、ナイキと提携した。
その結果がCryptokicks iRLであり、19,000個のNFTスマートシューズコレクションである。
シャーリ・コーエンもまた、フィジカルとデジタルの境界を曖昧にすることを知らないわけではない。ロンドンを拠点とする有名なファッションデザイナーは、2012年以来、自身の名を冠したブランドでバーチャルとリアルを融合させてきた。
ブランドの声明によると、「アイデンティティの概念は進化した。もはや物理的な私たちとデジタルな私たちの間に境界線はありません。アイデンティティとは、一貫性のことでもあり、私たちが存在するすべての環境において、私たちにとって重要なものを取り入れる能力のことです。
彼女はRSTLSSと呼ばれるプロジェクトを主催することで、それを証明している。このアイデアは、ブランド、ファン、インフルエンサー、ファッションデザイナーが一堂に会し、コレクション、体験、ゲーム、ライブイベントなどをみんなで探求し、共同デザインすることができるスペースだ。
NFTチケット
NFTチケットはすでにかなり普及しているが、その統合という点ではまだ道半ばだ。今のところ、この技術は主にメタバースで使われているが、融合させることもできる。
その好例がラングラーだ。2022年2月、世界をリードするカウボーイスタイルのウェア・ブランドであるラングラーは、ブリッジスがデザインとディレクションを手がけた75のアニメーション・デニム・スーツNFTシリーズを発表した。Decentralandのアバター用のダイナミックなウェアラブルの他に、これらにはIRL体験へのアクセスが含まれていた。
さらに実験すれば、多次元的な体験を提供するさまざまな方法を思いつくだろう。例えば、ファッションショーを2つのレイヤーに分けることができる。現実世界のパートと、並行して行われるリアルタイムのAR/VRショーで、バーチャルでしか手に入らない服やアクセサリーを紹介するのだ。現実世界のショーの間だけ、期間限定の限定セールを開催し、NFTを購入するインセンティブを与えることもできる。
NFTのチケットは後で転売して利益を得ることができる。このモデルのトークノミクスは、偽造チケットを排除し、持続可能性を高めることもできる。新しいチケットを印刷する必要はなく、すでに存在するトークンを転売すればいいのだ。
ファッションのゲーム
ゲーミフィケーションは顧客とのインタラクションの大きな原動力だ。ファッションブランドをARやVRでゲーミフィケーションし、没入型体験にすることができる。大会やクエストを開催したり、サンドボックスのような体験をしたりすることで、ユーザーは楽しみ方を自分で考えることができる。
例えば、ルイ・ヴィトンはBeepleとコラボレートして「Louis」というNFTゲームを制作した：ゲーム”。このゲームは、ルイ・ヴィトンの創業者の生誕200周年を記念したもの。プレイヤーはルイ・ヴィトンのマスコットを追いかけながら、200本のキャンドルを探し、30個のブランドNFTを手に入れることを目指す。
ファッションのゲーミフィケーションのもうひとつの先駆者はグッチで、「グッチ・ガーデン」と呼ばれる没入型体験を提供している。ゲーム構築型メタバース「Roblox」を舞台に、プレイヤーはアバターをマネキンに変身させ、グッチがデザインしたいくつかのショールームを探検することができる。各部屋を探索すると、アバターが周囲の特徴や要素を取り込んでいく。
2021年、英国を代表するファッションブランド、バーバリーもまた、独自のVRファッションショー「Web3」に飛び込んだ。以前、トーマス・バーバリーはブロックチェーンゲーム「Blankos Block Party」向けにNFTコレクションを発表し、こちらも大成功を収めた。
サンドボックスとRobloxはすでにこの2つのフロンティアを開拓している。
ARevoution（修正要求
Web3のより明白な使用例の1つは、仮想ライブファッションショーの開催である。2022年、Decentralandで初めて本格的なメタバース・ファッション・ウィークが開催された。このイベントには、ドルチェ＆ガッバーナ、エトロ、トミー・ヒルフィガー、セルフリッジなど70以上のファッションブランドが参加した。
イベント中、ゲストはバーチャル・ランウェイで服やアクセサリーを試着し、身につけ、披露することができた。全体的に、技術的には完璧とは言いがたい体験だったが、参加者の多さは、メタバースとWeb3がファッションのキーパーソンたちの間で生み出す関心の高さを物語っている。
ARの進化のもう一つの古い例はグッチだ。2018年にグッチは、ユーザーがさまざまな服やジュエリーを試着できる独自のARアプリをいち早く発表した。
エンゲージメント共同デザイン
ファッションブランドは、ファンが商品を購入するだけでなく、そのデザインにも参加できるようにすることで、大きな利益を得ることができるだろう。フラクショナルNFTと組み合わせることで、これまで考えられなかったような、つまり無限に近い市場価値を持つ、真にユニークなアイテムやコレクションが生まれるかもしれない。
ラコステは「UNDW3：The Emerge」というNFTコレクションを発表した。同コレクションのNFT保有者は、ラコステの新アイテムを共同デザインするなど、ブランドと関わる権利を持つ。
Web3ファッション：技術的なメリット
シームレスな体験
ブロックチェーンの相互運用性は、メタバースに関するキーワードのひとつだ。理想的には、デジタル資産をプラットフォーム間で境界なく自由に移転できることを意味する。ファッションに導入されれば、衣服やアクセサリー、体験を数秒で出品・販売できる世界的な統一ファッション市場の創設につながる可能性がある。このモデルは境界がないことを意味し、人々は即座に世界中でファッションアイテムを交換することができる。
暗号決済
暗号通貨による決済は、統合に向けたもうひとつのステップだ。これが導入されれば、境界がなくなり、ファッションアイテムの交換がこれまで以上に迅速かつ簡単になる可能性がある。グッチとバレンシアガはすでに、オンラインとオフラインのブランドアウトレットの両方で暗号通貨決済を予告している。
証明、希少性、供給
ブロックチェーンとは透明性のことである。ブロックチェーンがあれば、ユーザーはデジタル資産の出所を突き止め、需要と供給に関する実際のデータを確認し、取引履歴をすべて閲覧することができる。NFTを適切に利用すれば、ファッションアイテムの偽物問題を根絶し、販売されているすべてのアイテムが本物であることを保証できる可能性がある。とはいえ、NFTの偽造を禁止する方法はない。ここでの主な課題は、ブランドのフォロワーが「正しい」マーケットプレイスで本物のアイテムを閲覧し、偽物と本物の見分け方を知るようにすることである。
E-Zロイヤルティ
NFTでは、ロイヤリティをトークンに組み込むことができます。トークンを鋳造する際、その後の再販から得られると予想される正確な%数を設定することができます。このパーセンテージは自動的に課金され、あなた側のアクションは必要ありません。さらに、あらゆる種類の柔軟なロイヤリティモデルを考えることができます。例えば、後続の再販ごとに設定された％ずつロイヤリティが上下するようなカーブを作ることができます。あるいは、ロイヤリティを変更したり、完全にキャンセルしたりする条件を設定することもできます。繰り返しますが、いったんNFTが世に出れば、あなたの取り分を得るためのアクションは必要ありません。
Web3ファッション：課題
NFTの需要
一般的にWeb3の主な課題は、デジタルグッズの真の需要がまだかなり小さいということだ。それにファッションの世界の比較的高い参入障壁を掛け合わせると、「参加者」のためだけに存在するかなりエリート主義的なシーンが出来上がる。ブロックチェーンのアイデアは、誰もがエコシステムに参加し、その度合いを選択できるようにすることだ。固定的な金銭的参入障壁は、柔軟な価格構築モデルに置き換えることができ、より多くの潜在的なユーザーの関与を可能にする。これはすでにフラクショナルNFTで部分的に実装されているが、まだニッチなものにとどまっている。
NFTエネルギー消費量
NFTはまだ相対的に発展途上にあり、克服すべき技術的課題が山積している。そのひとつが、NFT作成時のエネルギー消費です。これは特に、Proof-of-Workネットワーク、つまり採掘者（マイナー）を生業とするネットワークに関連しています。マイニングは非常にエネルギーを消費するため、控えめに言っても環境に優しいとは言えません。その解決策として考えられるのは、マイニングの力ではなく、ネットワークにおけるユーザーの賭け金で生活するProof-of-Stakeモデルに切り替えることだ。このモデルはPoWよりも95％環境に優しい。Web3の事実上の本拠地であるイーサリアムは、2022年後半にProof-of-Stakeモデルに切り替えており、ブロックチェーンとWeb3をより持続可能なものにするのに役立つはずだ。
大衆にデジタル所有権を説明する
Web3の最大の課題は、デジタル資産の有用性を大衆に説明することだ。一般大衆の目には、NFTは退屈な猿とその無数のコピー商品と同義に映っている。大衆の意識における暗号は、いまだに「デジタル・ゴールド」や「詐欺」と同列に並べられており、それが本当に解決できる問題は何なのかが明確になっていない。これが最初に克服すべきボトルネックだ。非化石トークンとは何か、暗号通貨とは何かを大衆に説明することだ。NFTが単なるものではないことを明確にすること。紙が現実世界の証明書やその他の文書の媒体であるのと同じように、認証の手段なのだ。
ファッションブランドは、Web3のコレクションやイベントだけでなく、教育的価値を提供することで、これに貢献することができる。結局のところ、ファッションは選択と自己表現がすべてであり、ブロックチェーンに踏み込むことは常に、ユーザーが自分自身をよりよく表現するための意識的な選択でなければならない。
