Place de marché NFT pour la musique : Tout ce que vous devez savoir

Les jetons NFT et la musique

Cette année, les ventes de jetons non fongibles (NFT) ont connu un véritable boom. Les artistes numériques et les musiciens ont commencé à utiliser les enchères de NFT pour vendre les NFT liés à leurs créations.

La majorité absolue des lots de ces ventes aux enchères représente des objets d’art numérique (peintures jpg, fichiers gif, vidéos et même œuvres originales gravées). Pourtant, les musiciens utilisent activement le battage médiatique autour de la nouvelle technologie, en vendant avec succès leurs NFT et en recevant des centaines, des milliers, voire des millions de dollars en échange.

Ainsi, le DJ et producteur 3Lau, Mike Shinoda de Linkin Park, la chanteuse Grimes et bien d’autres ont déjà gagné de l’argent sur la vente de leurs créations liées aux NFT. L’artiste canadien The Weeknd a récemment annoncé son intention de publier le NFT de sa nouvelle chanson. Compte tenu de la popularité de l’artiste, il y a tout lieu de penser qu’il retirera de cette transaction un montant important d’actifs numériques.

Quels sont les musiciens qui devraient faire du NFT ?

La situation actuelle sur les marchés des NFT ressemble déjà à une folie collective – les places de marché sont bondées d’investisseurs novices en crypto-monnaies et d’artistes numériques qui tentent de vendre leurs NFT. Et s’il existe déjà des plateformes d’échange spéciales pour les investisseurs sérieux et les collectionneurs d’art numérique, les musiciens débutants devraient peser le pour et le contre avant d’entrer dans le jeu.

La création d’une version NFT de votre produit peut devenir un outil de monétisation si vous le faites :

• Un musicien ou un artiste emblématique dont les œuvres ou les objets présentent toujours un intérêt pour les collectionneurs sur toutes les places de marché du NFT.
• Un artiste avec un groupe de fans. Ils connaissent le marché des crypto-monnaies, les conservent et les gèrent. En ce sens, les musiciens populaires, par exemple les développeurs de San Francisco qui savent ce qu’est la musique NFT, sont dans une position plus avantageuse.
• Un musicien qui mélange la musique et l’art numérique. L’engouement pour les NFT a débuté sur le marché de l’art numérique, principalement visuel. Les vitrines des places de marché du NFT ressemblent désormais davantage à des galeries en 3D qu’à des palmarès de services de streaming. Toutefois, si un musicien accorde une grande attention à l’emballage visuel de ses œuvres, celles-ci peuvent être recherchées dans les ventes aux enchères du NFT.
• Aventurier extrêmement chanceux. Vous vous souvenez sans doute qu’au moment de l’apparition du bitcoin, la plupart des experts financiers considéraient cette idée de crypto-monnaies comme trop utopique. Dans un certain sens, le concept est resté utopique, mais aujourd’hui, un bitcoin coûte plus de 4 millions de roubles. Et les « aventuriers » qui ont miné ou acheté des bitcoins il y a dix ans ne regrettent guère cet investissement. Dans le cas de la musique NFT, la situation sera probablement similaire.

Que puis-je vendre en tant que jeton NFT ?

Presque tous les artefacts numériques que vous avez créés peuvent devenir des objets d’art numérique – et ils peuvent être liés à un jeton non fongible et mis aux enchères. Mais aussi, en plus du jeton, des objets physiques et même des promesses et des obligations peuvent être attachés.

De plus, vous pouvez diffuser non pas un seul NFT musical mais plusieurs en créant plusieurs copies originales et autorisées d’un même objet. Les experts du marché de l’art des NFT ont déjà déclaré que les acheteurs ne s’intéressaient pas aux NFT individuels, mais à une série d’objets d’art numérique. Récemment, la chanteuse Grimes a vendu une série d’œuvres réalisées avec son frère, l’artiste numérique Mac Boucher. Certains des objets numériques étaient accompagnés d’une musique originale.

Le battage médiatique évident autour des ventes aux enchères NFT laisse place à l’imagination sur le thème de ce qui peut devenir un lot d’artistes préférés :

Une piste ou un album de musique

Le détenteur du record absolu est l’artiste DJ et producteur EDM américain 3Lau, qui a gagné plus de 11 millions de dollars grâce à la vente de jetons NFT liés à son album « Ultraviolet ». La sortie est datée de 2018 et est disponible sur toutes les plateformes de streaming. Les acheteurs des jetons les plus chers ont reçu un vinyle en édition limitée, des titres inédits et des mélanges spéciaux, et le lot le plus cher et le plus unique a donné à l’acheteur le droit de créer un titre commun avec 3Lau.

3Lau est devenu un pionnier dans une autre application des NFT : il a créé sa propre bourse privée, où les acheteurs initiaux de NFT peuvent revendre des jetons. Selon l’offre, 3Lau recevra un pourcentage de chaque transaction de revente de ses jetons.

Conception de l’album. Les fichiers aux formats .jpg et .gif ou une courte vidéo statique avec la couverture de la publication peuvent également être liés aux NFT. Le cofondateur de Linkin Park, Mike Shinoda, a placé de tels lots lors de la vente aux enchères de Zora NFT, gagnant 6 600 dollars pour 10 copies de couvertures animées de son dernier single « Happy Endings ». D’ailleurs, c’était la première fois qu’un signataire d’une grande maison de disques entrait sur le marché du NFT.

NFT Music Royalty

Jusqu’à présent, le domaine d’utilisation des jetons NFT le plus intéressant et, en même temps, le plus mystérieux, est celui de l’industrie musicale. Fin février, le musicien électronique canadien Jacques Green a vendu NFT pour 13 Ethers. Non seulement un extrait vidéo de six secondes de son titre « Precise » est lié, mais aussi une part des droits d’auteur qui seront accumulés pour ce titre. Il est supposé que le créateur de la composition contactera indépendamment l’acheteur de NFT et, d’une manière séparée, fixera les obligations de paiement des redevances de cette piste, conformément aux lois du Canada. La description du lot ne précise pas le pourcentage de déductions que l’acheteur du NFT recevra, et il n’y a aucune référence à des contrats attachés. À l’heure actuelle, la vente aux enchères de la NFT a rapporté à Jacques 23 000 dollars en actifs numériques.

La technologie blockchain a vraiment un énorme potentiel pour rationaliser le marché du droit d’auteur et des droits voisins. Le stockage des métadonnées des fichiers musicaux dans la blockchain rendra les mécanismes de paiement des redevances aux artistes aussi transparents que possible et résoudra également le problème de la recherche des détenteurs de droits d’auteur sur le contenu.

Objets physiques uniques et même idées

Techniquement, les objets physiques peuvent également être liés à un jeton non fongible, même s’ils n’existent pas. Pour la première fois, une telle manœuvre a été réalisée par le provocateur artistique Banksy, qui a transformé sa toile déjà détruite en NFT.

Vous pouvez publier un NFT lié à un pressage d’essai unique de l’édition vinyle de votre album, à des démos spécialement publiées, etc. Si vous fantasmez un peu, il sera techniquement possible de mettre aux enchères du NFT la promesse d’un artiste de ne jamais sortir une œuvre liée à un jeton – et donc de gagner de l’argent sur le dos des « haters ».

Toutes sortes de marchandises virtuelles

Par exemple, le droit d’écouter une nouvelle chanson en premier, une invitation à un concert virtuel, un accès exclusif à un masque AR sur Instagram, un message vidéo personnel ou des badges virtuels. Le marché du merchandising virtuel commence tout juste à se développer. Avant le boom des NFT, l’une des principales places de marché pour les musiciens était le service Fanaply. Étudiez leur site web pour savoir quels lots et quelles quantités les musiciens vendent aux États-Unis, et imaginez quels autres biens virtuels pourraient être vendus aux fans.

Comment effectuer une mainlevée au format NFT ?

Pour entrer sur le marché des crypto-monnaies, vous devez créer un portefeuille ethereum dans lequel vous placerez votre récompense provenant de la vente de NFT. Vous pouvez utiliser MetaMask, CoinBase ou les services Rainbow comme porte-monnaie. L’enregistrement simple et gratuit de tout portefeuille prendra moins d’une minute.

• Achetez de l’ETH. Pour pouvoir participer aux enchères, vous devez avoir environ 0,05 éther (environ 92 $) sur votre compte. Ces fonds seront consacrés aux frais de gaz, c’est-à-dire à l’énergie nécessaire à l’initialisation de vos NFT. Vous pouvez acheter des ETH sur l’un des nombreux sites pour des roubles ou des devises étrangères, ainsi qu’en utilisant un portefeuille QIWI et le « Yandex service.Money » – ou convertir une autre crypto-monnaie en Ethers, si vous en possédez une.
• Liez votre fichier audio au système de fichiers interplanétaire IPFS. Wikipedia décrit IPFS comme un « protocole de communication hypermédia pair-à-pair adressable par le contenu ». Expliquer ce qui se passe avec votre dossier prendrait plusieurs pages de texte, et les informations à ce sujet sont faciles à trouver sur l’internet (et difficiles à comprendre). Disons que vous pouvez le faire tout à fait gratuitement en utilisant le site web de Pinata, à l’aide de cette instruction visuelle.
• Sélectionnez la place de marché où vous allez créer et placer votre NFT. OpenSea est considéré comme la place de marché NFT la plus populaire. Cependant, pour ceux qui se lancent dans leur première aventure dans les eaux troubles des jetons non fongibles, le marché Rarible est recommandé. Il est aussi simple que possible et, grâce au programme de partenariat, les NFT qui y sont créés sont librement échangés sur OpenSea.

Des places de marché NFT en ligne apparaissent presque tous les jours, mais à l’heure actuelle, les places de marché NFT les plus populaires dans l’industrie de la musique sont les suivantes :

Rarible est le site le plus populaire pour les artistes numériques en herbe, avec la modération la plus simple. Publier votre NFT sur Rarible est aussi facile que de télécharger une vidéo sur YouTube.

Nifty Gateway est la plateforme la plus élitiste et la plus représentative. À bien des égards, c’est à elle que l’on doit l’engouement actuel pour les NFT, et c’est chez Nifty Gateway que la chanteuse Grimes a vendu sa collection de NFT. Contrairement à d’autres places de marché, Nifty Gateway vous permet de lier non seulement un portefeuille Ethereum à votre compte, mais aussi un compte bancaire ordinaire – cependant, cela ne concerne aujourd’hui que les clients des banques américaines.

Zora est une place de marché relativement récente, où des musiciens tels que Toro y Moi et Mura Masa ont exposé leurs lots.

SuperRare est peut-être la plateforme la plus snob. SuperRare ne vend pas de NFT liés aux mèmes, mais est plutôt une véritable galerie d’art numérique. Tous les lots sont soigneusement sélectionnés par les critiques d’art de la NFT.

OpenSea est la plateforme la plus populaire pour la vente de jetons NFT. Aujourd’hui, en raison de l’attention accrue portée au service, la modération du lot peut prendre plusieurs jours.

MakersPlace est une autre galerie d’élite du NFT. Pour vendre votre créativité ici, vous devez d’abord obtenir une invitation à la communauté via le messager discord.

Exposez un lot ou une collection entière. Un objet numérique (par exemple, la couverture de votre publication) peut être vendu soit comme un NFT unique, soit comme dix ou même mille NFT. Vous décidez de la manière dont votre produit sera mis sur le marché, des différences entre les lots, du prix, de la date de fin de l’enchère – vous fixez vous-même toutes les variables.

Informez vos fans de la création de NFT ou essayez d’attirer l’attention des collectionneurs d’art numérique.

Avantages des places de marché musicales NFT :

• La monétisation de l’art numérique. L’art 3D, l’art vidéo, les images de synthèse et les autres types d’art numérique qui nous sont familiers sont extrêmement difficiles à vendre. Un artiste numérique ne reçoit de l’argent que d’un client spécifique ou de la vente de copies physiques de ses œuvres. Mais aujourd’hui, les actifs virtuels ouvrent des perspectives financières encore inexplorées pour la monétisation de la créativité numérique.
• La pandémie de COVID-19 nous a appris à consommer le contenu en général d’une manière totalement nouvelle – et, très probablement, cette compétence ne fera que se développer même après la fin de l’épidémie. Nous sommes déjà habitués aux concerts en ligne – mais que se passerait-il si une exposition entière d’art numérique pouvait devenir une expérience privée en ligne ?
• Transformer la musique en art numérique. Les musiciens se sont assez rapidement habitués aux règles de l’économie du streaming, qui veut que leurs revenus soient directement liés au nombre de fois que leurs morceaux sont écoutés par les utilisateurs de différents services. La vente d’exemplaires uniques d’œuvres publiées sous la forme de NFT ouvre des perspectives aux artistes rémunérés qui n’ont pas encore trouvé leur place dans l’économie du streaming et qui disposent d’un public restreint mais motivé pour soutenir l’auteur.

Le discours selon lequel la plupart des artistes gagnent injustement de l’argent sur les services de diffusion en continu ne s’atténue pas. Et la « révolution NFT » s’est produite exactement au moment où le concept de déductions a commencé à être discuté de plus en plus souvent, dans lequel l’argent de l’utilisateur du service de streaming n’est reçu que par les musiciens que l’utilisateur a écoutés ce mois-ci. Le service Soundcloud utilisera cette méthode de calcul des redevances à partir du 1er avril. Il est supposé que la distribution des droits d’auteur relève de la responsabilité de l’auditeur final. Et il peut être plus pratique pour les fans de l’artiste de le soutenir en achetant des NFT que d’écouter uniquement sa musique tous les jours.

Le développement de la blockchain en continu. Les startups indépendantes qui construisent des plateformes de streaming basées sur la technologie blockchain sont restées trop longtemps dans la clandestinité des affaires informatiques, et le battage médiatique autour des NFT fait grimper le cours des actions de leurs produits. Rocki, Audius, Emanate et autres – les noms de ces services de streaming sont encore peu connus des musiciens, des labels et des auditeurs, mais le bruit autour de l’utilisation de la blockchain dans l’industrie musicale devrait profiter à ces projets.

Vulgarisation de la charité. Les artistes populaires, qui vendent avec succès des NFT de leurs créations, envoient les fonds reçus à des fondations caritatives. Il s’agit là d’une belle tendance dont on ne peut que se réjouir du développement. Même si toutes les prophéties sur la blockchain ne sont pas destinées à se réaliser, l’aide ciblée aux personnes qui se trouvent dans une situation difficile rembourse au centuple tout bruit d’information.

Les crypto-investisseurs qui achètent aujourd’hui des NFT pourraient éventuellement devenir de sérieux lobbyistes, et si les NFT passent de l’industrie de l’art à l’industrie de la musique, alors après un certain temps, les grands labels ouvriront leurs supermarchés de NFT.

Pour les musiciens (en particulier les auteurs-compositeurs), la vente de parts de droits sur leurs morceaux directement aux fans sera certainement du plus grand intérêt, mais il existe encore très peu d’informations fiables sur l’émission de ces jetons et sur les mécanismes de répartition des redevances par l’intermédiaire des NFT.